2017美术圈的七宗“最”-BOYU SPORTS

2017年将要完结。在这四季的更迭变化中，美术界的展出、研讨、拍卖会等活动一场场不间断地再次发生着，它们为今年的美术文化事业流经了新的活力，给人们带给了大大的惊艳、打动和美的享用，也留给了总结和思索。本期，记者盘点了2017年度艺术圈之“最”，想到再次发生的哪些艺术展出和事件是本年度最有一点难忘的。

虽然不免挂一漏万，但在这样一种总结之后，更加让我们对将要来临的2018年抱着有深深的期望。新的一年，艺术圈一定会有新的惊艳。

最疯狂本年度疯狂的展出不少。3月1日，“大英博物馆100件文物中的世界史”展出在国家博物馆揭幕。6月29日，该展又至上海博物馆展览。

展出通过精选辑出来的100件（组）藏品，以令人耳目一新的全球一体化的视角描写了世界历史发展变迁的故事。某种程度以文物描写历史之痕的，还有9月17日于国博展览的“秦汉文明”展览，通过文物的展出，让人们对秦汉时期的文明发展历程有了一个更加直观的理解。艺术作品需要获得更加多人的注目无非令人深感伤心。

9月6日，故宫博物院展览的“赵孟頫书画特展”和“千里江山——历代青绿山水画特展”让“故宫跑完”出了一种风尚，借此也能看见更加多的观众流露出对文化艺术的憧憬与表达意见。而自11月17日在中国美术馆积极开展的“美在新时代——庆典十九大胜利开会中国美术馆典藏精品特展”建构了另一种景观：展期的每一天都步入了巨长的排队队伍，纵寒风萧瑟、气温低落也今晚人们执着“美”的热情。

展览的200件近现代名家大师的精选辑作品可谓20世纪中国美术最低水准的展出。展出两周展期完结后于12月再次重返的作法也反映出有了国家美术馆为人民服务的文化担任。“其命唯新的——广东美术百年大展”从学术辨别的角度呈现出了广东美术100年来的最重要变化过程。

这个展出共计的组织了北京、广州、深圳三车站巡展，三车站总计展期53天，参观人数约21万人次。同时，首次大量引入互联网、多媒体技术，构成实体展出与数字化展出多元新设的格局，尤其是AR（增强现实）技术和虚拟世界展厅等多种影音技术综合应用于颇受广大观众青睐。

美术于是以沦为我们共通的语言，艺术品也沦为普通百姓不断深入理解文化艺术的一个契机，而这才是也是艺术变革的群众基础。最便宜总结今年艺术品拍卖会，有人戏称：“贫困容许了我的想象力。”就在12月17日，北京保利12周年秋季拍卖会“仰之弥高——中国古代书画夜场”上，齐白石《山水十二条屏》以9.315亿元人民币成交价，沦为三高的中国艺术品。

而拍卖行的“常客”们也大大在创下自己的价格，如保利2017年春拍电影中，傅抱石生前最后一幅山水巨制《茅山雄姿》以1.87亿元人民币成交价；6月19日，黄宾虹的《黄山汤口》以3.45亿元人民币成交价，乘势爆炸今年春拍电影市场——6年前，同一件作品成交价是4700多万元；12月17日，北京保利2017年秋拍电影“中国近现代书画夜场”，吴昌硕《花卉十二屏》以咨询价形式上拍电影，7200万元起拍，最后1.82亿元人民币落槌，特佣金是以2.093亿元人民币成交价，创个人拍卖会最高价纪录。而在国外，刷新拍卖行有史以来艺术品成交价最高价纪录的是约·芬奇的原作《救世主》，于纽约时间11月15日，在纽约佳士得的晚间专场拍卖会中以4亿美元落槌。对于拍卖会中的艺术品否“艺有所值”争议在所难免，但有益的是，通过价格能让艺术品受到更好的注目，尤其是没那么多“头衔”的古代艺术品。

如3月15日，佳士得纽约亚洲艺术周巡礼的南宋陈容的《六龙图》以大约3.8亿元人民币成交价，以及7月16日在杭州举办的西泠春拍电影上，举世瞩目的孤品级重器、唯一传世的南宋宫廷旧藏西周重器国宝——兮甲盘，以2.1275亿元人民币成交价，创古董艺术品中国拍卖会纪录。这些古器价格上呈现出的重返，也更进一步引起了人们对于传统文化的尊重和自学。

最冷笑话2017年，艺术圈冷笑话的事很多。如6月1日隔天，中央美院的草坪在一夜之间变为瓜田，这是当天积极开展的央美毕业季展出的环节之一，可现场享用或拿走的西瓜也是学院赠送给毕业生的礼物。风行于日常生活中的直播在美术界也风行了一起。

8月15日，Facebook“向日葵直播”由伦敦国家美术馆、阿姆斯特丹梵高博物馆、慕尼黑新的美术馆、费城艺术博物馆、东京损保日本东乡青儿美术馆的艺术专家上百出镜，每人利用15分钟时间，向网友介绍馆藏的梵高作品《向日葵》，这是艺术贴近生活的又一相比较。美术界的冷笑话也反映在跨界中。8月12日，在洛迦诺国际电影节上，中国纪录片编剧王兵的作品《方绣英》获得洛迦诺电影节最佳影片金豹奖，中国艺术家徐冰的电影新作《蜻蜓之眼》也取得不错的评价。

而12月8日，电影《女配角梵高》公映当天在朋友圈刷屏，这是美术与电影艺术的深度融合。艺术既要冷笑话，也要深刻印象，如何需要深入浅出地让大众去感觉国宝之美和历史之厚实是艺术工作者仍然在思维的。陕西历史博物馆制作的2018年《陕博日历》就是一例，盖住日历，每页的左侧都就是指37万余件馆藏文物中精挑细选的365件文物图片和中英文双语讲解，而这些文字也是10多位专家从故纸堆中稿子翻检论证过的。

另外，从文学、艺术、美食、情感等多维度理解苏东坡的大型人文纪录片上线，以及12月3日晚，由27位明星兼任“护宝人”、央视综艺频道播出的《国家宝藏》在豆瓣上也取得了9.3的高评分，同时上了冷侦。凡此种种，都是切合群众、活化经典之有力措施。最缅怀确实的艺术是不必须抹黑的，往往大师名家流传于后世的不仅是其作品，他的思想与精神更加人们所缅怀。2月23日，中国美术馆举行了“它山之石——张仃诞辰一百周年纪念展”，冲破了张仃先生百年诞辰纪念活动的序幕。

5月开始，清华美术学院张仃艺术研究中心、山东工艺美院、深圳关山月美术馆、厦门张仃美术馆也相继进行了纪念张仃先生的活动。确实的艺术家关心的根本都不只是艺术自身的问题，他们在文化精神的弘扬与现代性的探寻方面所做到的贡献影响更加深远影响。5月2日以来的一段时间，美术界的人都在谈论“民族翰骨——纪念潘天寿诞辰120周年作品展”。不难看出，大家在缅怀先生的艺术成就及教育思想、人格魅力的同时，生收到必须借此找寻文化热情和文化心态的精神承托的感慨。

类似于的，为纪念李桦先生诞辰110周年，由中央美术学院于12月20日举办了“桃李桦烛：李桦诞辰一百一十周年纪念展”，展出系统辨别了李桦的艺术成就与教育成就，策划者尤其明确提出“如何让‘老先生展览’能有一定‘突破性’并确实在当下转录李桦精神”的问题。12月13日上午，艺术家袁运甫在北京去世，享寿84岁。半个世纪以来，袁运甫先后为首都国际机场创作壁画《巴山蜀水》，为北京建国门地铁站创作壁画《中国天文史》，为人民大会堂山东厅创作锻铜张贴金箔的壁画浮雕《泰山佳句》，为全国政协创作花岗岩浮雕壁画《高山流水》等。这些作品给人们带给了反感的视觉冲击和审美感觉，早已沦为这座城市的最重要符号，沦为人们幸福的记忆。

缅怀是为了更佳地前进。总结之余，我们更加必须心态借此寻找中华民族文化发展兴旺的有效地道路。

最国际对中国美术来说，一直有一个表达意见，就是“走向世界”。5年一次的卡塞尔文献展览、两年一次的威尼斯双年展，和一年一度的巴塞尔艺博会，都于今年5月、6月在欧洲大陆展览。威尼斯双年展主标题是“艺术万岁”，中国馆主题为“不绝”。

中国馆由中央美院实验艺术学院院长邱志杰兼任策展人，联手汤南南、邬建安、汪天稳、姚惠芬4位艺术家展览。9月24日，全球首个超过100个展览国家的美术展出——“第七届中国北京国际美术双年展”在中国美术馆举行，展出以“丝路与世界文明”为主题，共计102国567位艺术家的601件作品展览，涵括当代绘画、雕塑、装置、影像以及其他多媒体作品。这象征物着我国美术界影响力和吸引力的日益提高与自律话语权的反映，也为文化古都北京加添现代国际化大都市的迷人风采。

今年，我国的博物馆、美术馆也引入了不少国外展出。如1月13日，由国家博物馆和法国卢浮宫博物馆联合举行的“卢浮宫的创想——卢浮宫与馆藏珍品亲眼法国历史八百年”展出，展览了来自法国卢浮宫博物馆八大藏品部和欧仁·德拉克洛瓦博物馆(隶属于卢浮宫博物馆)的126件（套）贵重藏品。3月27日，76岁的德国表现主义艺术家吕佩尔茨回到了中国，带着他自1968年至今各阶段的代表作品总计104件在清华大学艺术博物馆展览。11月，吕佩尔茨与中国艺术家周韶华的双个展在湖北举行，建构了在新的语境下的中外“对话”。

6月17日，“伦勃朗和他的时代——美国莱顿收藏馆藏品展”在国家博物馆展览莱顿珍藏的70余件绘画藏品，这也是莱顿珍藏的首次全球巡展，目的推展公众更加普遍地理解与喜爱17世纪荷兰的艺术杰作。中国艺术在走向世界的过程中，有过理解世界的渴求，也有过渴求世界理解中国的情绪。“走向世界”无法因为执着速度而内乱了步伐，如何谈好中国故事、呈现出中国艺术的各种探寻和实践中，必须我们以一种文化热情的态度，呈现出全面的、正在再次发生着的、感慨的中国艺术。最仁慈2017年，共计16个项目被列入本年度国家美术作品珍藏和捐献奖励项目。

它们分别是：中国美术馆的“常沙娜作品捐献珍藏项目”“袁运生作品捐献珍藏项目”“高帆、牛畏予作品捐献珍藏项目”“萧娴作品捐献珍藏项目”“武永年作品捐献珍藏项目”；中国艺术研究院“力群作品捐献珍藏项目”“王琦作品捐献珍藏项目”；中国国家画院的“刘焕章作品捐献珍藏项目”；上海中华艺术宫（上海美术馆）的“杨可扬作品捐献珍藏项目”；广东美术馆的“王玉珏作品捐献珍藏项目”；北京画院美术馆的“卢沉作品捐献珍藏项目”；中央美术学院美术馆的“田世信作品捐献珍藏项目”；浙江美术馆的“刘墉、思薇薇珍藏作品捐献项目”。除文化部珍藏捐献项目外，3月28日，四川美术馆，一天之中陆续举行了“刀锋民魂——张漾兮先生作品文献展览”暨四川美术馆张漾兮先生作品捐献仪式，以及“上善若水——张鼓峰捐献作品展”。4月2日，刘迅和路德维希夫妇捐献的中国美术馆藏俄罗斯油画“伏尔加河之声——中国美术馆藏俄罗斯油画精品展”在中国美术馆举行。艺术爱好者对文化事业的一腔热忱与义不容辞的愿景某种程度令人钦佩，也为社会竖立了楷模。

6月，曾向故宫博物院捐献文物的何刚同志在一起工程事故中不幸遇难后，他的名字也被刻有在故宫博物院专门为捐献者成立的“景仁榜”之上。11月10日，金恒绪先生和家人向故宫博物院捐献奕劻及夫人肖像绘画；11月30日，世茂集团董事局主席许荣茂先生也向故宫博物院捐献了《丝路山水地图》。艺术品捐献国家，往往反映出有大家崇高的艺术境界和对国家美术珍藏事业的鼎力支持。

展出出来的，不仅是艺术作品，堪称捐赠者的胸怀。如何用好这些捐献，是更为重要的一种责任。最科技科技的发展为艺术带给便利和无限的可能性。

有国外的艺术家团队为了转变博物馆“无趣”的体验，研发出来可以让“肖像”动起来的艺术博物展出。这个团队研发了一个APP，将当代的AR技术与历史知名的肖像画融合，游客可以通过手机AR的应用程序看见原本相同在画中的人物作出一些神秘的动作。

今年2月，美国大都会博物馆宣告将公有领域的图像对外开放给公众无限制免费用于。据信，这批对外开放资源还包括来自20万件藏品的37.5万张高清图片。

旧金山现代艺术博物馆（SFMONA）今年仅有一周就接到了200万条短信。该馆现有馆藏作品3.4678万件，研究指出，观众以平均值7秒的速度一件不落地看完了必须近3天。

于是，“SendMeSFMOMA”短信服务项目应运而生，人们发送到短信之后可接到馆方发送到的涉及主题藏品图片以及文字说明。无独有偶，上海当代艺术馆迈向第十二年，化身实验室。2月21日，“聚场——并转媒体艺术展”展出，发售第一场“并转媒体艺术+”的剧场、影像、音乐全新融合的演出活动。

10月14日，“美丽节气之美力中国”艺术展在上海方太生活家揭幕，展出展览台湾“3D奥斯卡”编剧曲全立，根据中国二十四节气（联合国教科文组织人类非物质文化遗产）而精心打造出的一段3D总序视频与24幅以AR方式呈现出的节气短片，让观众感官和理解到这份中国杰出传统文化的生活美学。以光学媒介和电子媒介为基础，集艺术、科技、对话为一体的新媒体艺术沦为今年文创市场炙手可热的新兴艺术表达形式。如5月20日，798艺术中心展览的“teamLab：花舞森林与未来游乐园”浸泡式展出就用新媒体形式建构了一个虚拟世界。某种程度的，7月15日在北京今日美术馆展览的“zip未来的狂想——小米·今日未来馆”展出中艺术与科技的融合也让人眼前一亮。

借teamLab创始人猪子寿之的一句话：将科技与艺术相连接，我们或许可以让人们的存活显得更为大力。数字化的概念本身就是去扩展人类的传达，这种利用全新的数字技术打造出的艺术形式某种程度可以扩展艺术自身的边界，同时也转变人们看来艺术的角度。

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